6 quy tắc kể chuyện tuyệt vời của Pixar

Kể chuyện hiệu quả liên quan đến sự hiểu biết sâu sắc về cảm xúc, động lực và tâm lý của con người để thực sự lay động khán giả.
May mắn thay, kể chuyện là điều tất cả chúng ta làm một cách tự nhiên, bắt đầu từ khi còn rất trẻ. Nhưng có một sự khác biệt giữa cách kể chuyện hay và cách kể chuyện tuyệt vời.

101 thói quen của các nhà biên kịch thành công rực rỡ của Hollywood

The 101 Habits of Highly Successful Screenwriters là ấn bản kỷ niệm 10 năm cuốn sách ra mắt.

Bạn vật lộn trong nhiều năm để muốn có một chân vào cửa với các nhà sản xuất Hollywood - hoặc bạn có thể lấy những lời khuyên đã được kiểm chứng từ 21 tác giả biên kịch trong số những người giỏi nhất và sáng suốt nhất trong ngành!

Trong ấn bản kỷ niệm lần thứ mười này, 101 thói quen của những nhà biên kịch thành công cao, Phiên bản thứ 2 đồng hành cùng cuộc sống và không gian làm việc của những nhà biên kịch vĩ đại - bao gồm Terry Rossio (loạt phim Cướp biển vùng Caribe ), Aline Brosh McKenna ( Morning Glory ), Bill Marsilii ( Deja Vu ), Derek Haas và Michael Brandt ( Wanted ), và Tony Gilroy ( nhượng quyền thương mại Bourne ).

Làm chủ tình tiết hồi hộp và cốt truyện

Mastering Suspense, Structure, and Plot của soạn giả Jane K. Cleland nhằm chỉ dẫn cho các nhà biên kich cách thức viết để THU HÚT KHÁN GIẢ xem phim!  Hồi hộp là một trong những công cụ mạnh mẽ nhất mà một nhà biên kịch cần có để thu hút người xem - không chỉ dành cho thể loại kinh dị. Từ tiểu thuyết chính thống đến hồi ký, sự hồi hộp tạo ra sự căng thẳng về cảm xúc khiến độc giả phải ngồi trên ghế của họ. 

Làm chủ Hồi hộp, Cấu trúc và Cốt truyện là hướng dẫn thực hành để bạn đưa sự hồi hộp vào câu chuyện của mình. Tác giả từng đoạt giải thưởng Jane K. Cleland dạy bạn cách điều hướng các quy ước về thể loại, viết cho khán giả của bạn và xây dựng sự căng thẳng hấp dẫn để tạo ra một trình lật trang không thể cưỡng lại. Bên trong, Cleland sẽ chỉ cho bạn cách: Thực hiện mười ba kỹ thuật không thể thất bại để xây dựng một cốt truyện và cấu trúc hiệu quả cho câu chuyện của bạn Sử dụng Bản đồ đường đi của Cleland để thêm các yếu tố hồi hộp như khúc quanh, đảo chiều và những khoảnh khắc nguy hiểm Viết các tình tiết phụ có mục đích Cải thiện mô tả của bạn, phát triển ký tự, cấu trúc câu và hơn thế nữa Đóng gói với các nghiên cứu tình huống, bài tập, ...

Phân tích kịch bản phim - Analysing the Screenplay

Hầu hết các nhà sản xuất và đạo diễn đều thừa nhận vai trò quan trọng của kịch bản , nhưng kịch bản phim lại nhận được rất ít sự chú ý học tập cho đến nay, mặc dù kịch bản đã tồn tại từ cuối thế kỷ 19.

Practical Scriptwriter - Phần mềm viết KB Phim, Sân khấu, Phát thanh và TV

Practical Scriptwriter được thiết kế từ thấp lên cao để cung cấp các công cụ cho tác giả viết kịch bản (từ người mới đến các chuyên gia) nhằm dễ dàng loại bỏ gánh nặng của việc định dạng và định dạng lại một kịch bản trong quá trình hoàn thiện sản xuất. 

Kịch bản hoàn thành bao gồm nhiều giai đoạn:

1. Thu thập ý tưởng
2. Phát triển câu chuyện
3. Phát triển nhân vật
4. "Free Flow" văn bản về đối thoại và hành động
5. Đọc lại và viết lại kịch bản để có thể lập kế hoạch sản xuất như một dự thảo cuối cùng.
6. In các hướng dẫn: Đặc tính nhân vật - Character Lists, Kế hoạch quay - Title Sheets and  Kịch bản tóm tắt - Script Synopsis v.v...
   
   Giá mua: 57 USD cho Instal 2 máy tính
   Tải bản thử ở đây để cảm nhận tính hữu ích (nhưng ko in ra được)
   
   
   Tham khảo thêm: 1, 2, 3

Tìm kiếm ý tưởng cho kịch bản phim

Mối quan hệ trắc trở
Hai người yêu nhau và gặp phải những chuyện trắc trở trong hành trình xây đắp tình yêu của họ là chủ đề đa số các bộ phim đề cập, nhất là phim truyền hình. Tuy nhiên, những trắc trở quen thuộc như vấn đề khó khăn tài chính, mâu thuẫn gia đình, bất đồng anh em, hiềm khích mẹ chồng nàng dâu… đã không còn thu hút khán giả khi có nhiều phim đã nói về đề tài này hoặc phim nước ngoài có nội dung tương tự.

Điều gì tạo nên hình tượng anh hùng trong phim?

Mới lạ, Thích thú, Hấp dẫn và có ý nghĩa khi nhân vật chính trở thành người hùng trong phim với người xem.

Có một công thức phổ biến trong hàng nghìn câu truyện thần thoại, cổ tích...được viết trong cuốn The Hero with a Thousand Faces của tác giả Joseph Camrbela.
Video dưới đây cho bạn biết cách xây dựng hình tượng nhân vật trong các câu chuyện phim:

VIẾT KỊCH BẢN PHIM HÀI - SITCOM

So với những phim truyền hình thông thường thì Sitcom có một ưu thế vượt trội về tính kinh tế do số lượng diễn viên cố định ít (chỉ 8~10 người), không phải quay ngoài trời, cấu trúc tương đối đơn giản v. v… 
Tuy nhiên sitcom dần bị khán giả quay lưng do quá lạm dụng bạo lực, từ lóng, "chém gió" phóng đại. Lúc này ở Việt Nam các nhà đài cũng bắt đầu cảm nhận được sức hút của việc đầu tư vào Sitcom. Tuy nhiên, do thiếu kinh nghiệm về phương pháp tiếp cận nên trong suốt 3 năm qua, chưa có bộ phim nào có thể gọi là thành công. 
Tại sao lại như thế? Tại sao từ vị trí dẫn đầu bây giờ sitcom lại bị quay lưng và phải bị triệt tiêu như thế? 
Xin phân tích một số lý do: